Invitamos a nuestra Ingeniera de diseño de producto, Laura González, para hablar sobre su experiencia en el diseño de espacios innovadores. Junto con Nataly Hincapié, Laura trabaja en el departamento de diseño industrial, desarrollando elementos únicos para los espacios comerciales y corporativos: burbujas, mobiliario custom made, lámparas, señalética y muchas otras piezas con las que se enriquecen los escenarios de marca.

Laura nos narra que desde niña siempre le gustó el arte y el diseño. En su familia el diseño siempre estuvo presente y su hermano estudió esa misma carrera. Al ver sus trabajos se apasionó por este camino profesional y decidió dedicarse a ello.

¿Puedes describir tu experiencia en el diseño industrial y contarnos como te enfocaste en diseño de interiores?

Siempre me ha atraído el tema del diseño interior, sobretodo del mobiliario. En la carrera tuve que realizar un proyecto de diseño de muebles y ahí fue donde me enamoré de ese mundo, donde escogí esa rama de mi carrera. Hice la práctica en un lugar de diseño de interiores y decidí quedarme ahí. A lo largo de mi carrera siempre he trabajado en diseño industrial para interiores.

¿Cómo describirías tu proceso creativo?

Siempre busco inspiración en otras personas que admiro o que conozco, porque al fin y al cabo, el diseño no es el trabajo de una persona sino que suma el punto de vista y el aporte de muchas personas. Yo creo que es un trabajo muy colaborativo. Por ello siempre trato de basarme en otras personas y allí buscar referentes para alimentar las ideas. También me gusta tener en cuenta las opiniones de otros, bien sea de los expertos, los clientes, de otras áreas como el diseño gráfico, de los arquitectos. Todo enriquece el proceso creativo.

¿Cual es tu aspecto favorito del diseño industrial? y ¿cual es ese aspecto que consideras más desafiante?

Lo que mas me apasiona es ver como los proyectos diseñados llegan a la realidad. Poder ver materializado todo lo que se diseñó en papel y en el computador. Lo desafiante de eso es que hay que ser muy riguroso en el tema de la planimetría, pensar en los mecanismos, en las medidas, que todo funcione bien, porque allí es donde se puede fallar. Es importante que quede todo muy bien plasmado, detallado y especificado en el papel, porque todo eso se va a ver aplicado en la realidad y los errores se notan fácilmente.

¿Cual es tu herramienta favorita a la hora de diseñar?

Mi herramienta favorita es el SketchUp porque me permite moldear y crear sin limitaciones. Hay programas que a veces son muy paramétricos y terminan restringiendo la creatividad. En cambio con el SketchUp estás abierto a crear. Es una herramienta que me gusta mucho porque es muy intuitiva y también permite integrar otros programas y plugins como renderizadores, que apoyan la labor del diseño.

¿Crees que la IA (Inteligencia Artificial) afectará el trabajo de diseño?

La IA tiene sus pro y sus contra, es un arma de doble filo. Va a apoyarnos en muchas cosas desde el diseño interior pero también creo que va a ser una piedra en el zapato para los diseñadores. Esta inteligencia todavía no puede crear, no involucra la pasión y el sentimiento. Entonces puede solucionar muchas cosas pero siempre va a ser necesario lo humano, esa parte creativa que integra el sentimiento. Creo que puede ser una herramienta de apoyo pero si no se sabe manejar bien, puede volverse un arma de doble filo porque la gente va a usarla para todo y va a reemplazar al humano, entonces el diseño se va a parametrizar y se va a volver muy aburrido.